杨丽萍，再次挑战观众底线！

9月5日，65岁的杨丽萍最近编排的新舞蹈《春之祭》在首演后再次引发争议。

令人们不解的是，该舞蹈竟然增加了“阴阳双修”的桥段，男舞者仅穿丁字裤，直接露出半个屁股，女舞者穿着极为透薄的舞裙，两人在舞台上做出令人面红耳赤的亲密动作。

有观众拍下舞台照曝到网上，图中两人的动作极为暧昧，甚至有抚摸对方敏感部位的画面。

这些照片一出，立刻在网上引发轩然大波，大多数网友表示强烈谴责和不解。

有网友表示：

“她把舞台当成卧室的大床了？”

“这就是艺术吗？为什么我看不懂？”

“穿上衣服就不能跳舞了吗？艺术不应该是靠裸露身体部位来呈现的。”

本次争议并非杨丽萍首次面临舆论风波。

她编排的多部舞蹈作品曾因舞者服装暴露和动作亲密而遭到诟病。

2010年，杨丽萍推出的舞蹈《蝴蝶恋》就曾因男女舞者仅着内衣演出而引发争议。

2012年，她又推出的作品《天鹅之爱》中，男女舞者身穿肉色紧身衣抱作一团的画面令观众看的面红耳赤。

2014年，她的作品《花蝴蝶》中半裸男女舞者缠绵作蜜雨桥段更是直接遭停演。

但她一直坚称自己的作品属于艺术创作的一种，不应以世俗眼光来批判。

尽管屡屡争议，她的作品似乎越来越大胆，完全不管外界看法。

这次舞蹈中的阴阳双修桥段，被很多观众和评论者认为已经严重超出了底线。

之前最起码男演员还穿着肉色紧身裤，但是这次更加过分，直接穿上了丁字裤！

一些网友直言再也不能接受，有人甚至怀疑真的是出自杨丽萍之手。

还有观众认为，这种舞蹈根本不适合未成年人观看。

当被问及对争议的看法时，杨丽萍继续辩称这纯属艺术创作，不应该用世俗眼光看待。

她强调自己在追求更高层次的艺术美。这番言论进一步加剧了网友的不满。

许多人认为她此举是在“打艺术的幌子耍流氓”，已经背离了艺术的本质，不再是高雅的艺术。

有观众评论说再也不敢看她的作品，这种东西一般人无法欣赏。

对此，业内评论人士指出，杨丽萍始终未能找到平衡艺术创新和公众接受度的点。

她的作品虽带有挑战传统的冲击力，但已经超出主流审美的底线。

一味强调“不被世俗束缚”的态度让她失去自我约束，最终走向作品的低俗化。如果不能及时止损拉回，她势必会被公众彻底抛弃。

杨丽萍这次舞蹈中的大胆桥段再次引发争议，她的艺术追求似乎与公众审美日益脱节，两者之间的鸿沟也越来越深。

这给我们带来反思：艺术到底应该在何种程度上顾及观众接受能力？创作者又该如何看待外界批评？















近日，著名舞蹈家杨丽萍的新舞作品再次引发社会争议。继《千手观音》等作品后，她的最新作品《岩子脚下的蒲公英》又一次被批评为“尺度过大”，引发了广泛讨论。

这部舞蹈作品以现代舞为主要表现形式，描述了一个蒲公英女孩在面对家庭变故和外界压力时的心路历程。然而，有观众认为，舞蹈后半段的肢体表现过于夸张，甚至有猥亵之嫌。这使得杨丽萍及其团队再次站在了舆论的风口浪尖。

对于这一争议，我们可以从多个角度进行分析。首先，艺术创作应该有一定的自由度。艺术家在表现人物形象和情感时，需要有一定的空间进行自由的发挥和探索。这不仅包括对舞蹈动作的设计，也包括对舞蹈演员的选拔和训练。然而，这种自由度并非无限制的，必须尊重社会基本的道德规范和审美标准。

其次，我们需要明确艺术创作的目的。舞蹈作为一种艺术形式，旨在通过肢体语言来传达情感、塑造人物形象，引发观众的共鸣和思考。在这个过程中，艺术家可以运用各种手段来增强舞蹈的表现力和感染力，但不应忽视舞蹈作为一种文化产品的社会价值。

此外，我们还需考虑到不同的文化背景和审美观念对舞蹈作品接受程度的影响。在一个多元文化的社会中，人们对舞蹈作品的接受程度往往受到其文化背景和审美观念的制约。这使得舞蹈作品在面对不同观众群体时，可能产生不同的解读和反响。

综上所述，杨丽萍新舞再被批尺度大的争议涉及到了艺术创作、道德规范、审美观念和文化背景等多个方面。在艺术创作中，我们需要在尊重社会基本道德规范和审美标准的前提下，给予艺术家一定的自由度，同时也需要重视舞蹈作品的社会价值和文化影响力。只有这样，我们才能更好地欣赏和理解舞蹈这一独特的艺术形式。