6月29日晚，大湾区电影音乐晚会如期举行。毫不夸张地说，这应该是今年阵容最豪华的盛典了。

当74岁的徐小凤一出场，全场都沸腾了。

徐小凤一出场，成龙都秒变迷弟 图片来源：香港电影吧

1989年的春晚上，徐小凤以一首《明月千里寄相思》和《心恋》惊艳九州。

仿佛天鹅绒一般华贵的声线，醇厚深情、珠圆玉润，如水银泄地，似朗月高悬，听后仿佛令人误入桃花源，沉醉不已。

但那年的大陆春晚，徐小凤并未亲临现场：“我正在香港举办演唱会，等到我办完演唱会，春晚也结束了。所以我们就想出一个办法，录影，再把录像带拿过来。”

她是迄今为止，唯一一个没到现场的春晚演员。



央视春晚只为她一人如此破例，足以说明徐小凤的分量。

但对于这位殿堂级的歌手来说，她值得这样的“破例”。



看一组关于她的几个演艺纪录，就能管中窥豹，知道一代传奇背后的答案。

1、早在1984年，香港十大劲歌金曲举办颁奖典礼时，其他歌手还在争夺十大劲歌奖，她就已经问鼎代表最高成就的“劲歌金曲荣誉大奖”了。

2、1992年，在容纳12500名观众的香港红磡体育馆连开43场演唱会，这样的记录至今没有人能打破。

3、2014年，65岁的她在香港连开8场演唱会，两任香港特首前去捧场，足见她的影响力有多大。

半个世纪的江山代谢，风流云散，她仍是香港歌坛华盖蓊郁的“常青树”。

1949年，徐小凤出生于湖北武汉，两岁时随父母移居香港。

这座国际化的大都市让少时的她见识了繁华阜盛，也体会到了居大不易的生之艰难。



身为家中长女，因为家境贫寒，徐小凤读到中学二年级即辍学，帮助父母打理食品生意，同时还要照顾五个弟弟妹妹。

但她一直喜欢唱歌，唯有在歌声中，才能让她从现实的羁绊中暂得脱身，宛如云雀在空中翩跹。

因此，成为歌手，对她来说，一直是她的一个梦。

1965年，16岁的徐小凤在同学的怂恿下，偷偷和她们报名参加了一个叫做“香港之莺”的唱歌比赛。



结果，两位同学落选，徐小凤却凭借白光的《恋之火》脱颖而出，勇夺冠军。

她永远不会忘记那一个流光溢彩的夜晚，生平第一次站在偌大的舞台上，刚开口唱第一句，全场都立时安静下来。

当她尾音刚落，顿时掌声四起，几乎把她的致谢之声都淹没了。

初试莺啼，便技惊四座，徐小凤被当时的媒体誉为“香港之莺”。



但由于保守的父母一直认为歌手须抛头露面，因此强烈反对她从事演艺事业。

当她终于说服父母允许她唱歌，已经是三年后。

由于错失了发展的最佳时机和舞台，她的身影开始出现在旺角的花都，尖沙咀的首都、海城等夜总会。

为让自己看上去成熟一点，徐小凤从18岁就开始盘头。同时为了多挣一点钱贴补家用，她曾创下从14点到第二天凌晨4点跑13个场子的纪录。

最初，她低回沉郁的声线并不被看好，很多家夜总会都不愿意请她，渐渐地，她富于磁性、独具魅力的歌声开始被更多人赏识。每天在夜总会，都会有一班忠实的粉丝为其捧场。

1968年底，徐小凤远赴吉隆坡，首次灌录她的个人唱片，从此正式踏入歌坛。

1978年，徐小凤以一首由顾嘉辉作曲、黄霑作词的《大亨》赢得满堂彩，周星驰电影里面 经常说的台词“ 何必呢 ，何必呢” 就是来自这首歌。

同年，徐小凤签约新力唱片后的第一张专辑便夺得了白金销量，她的首张粤语唱片《风雨同路》风靡全国。

她演唱的国语歌《卖汤圆》更是以欢快的曲调唱到街闻巷知。

1983年，徐小凤在伊丽莎白体育馆举办第一次演唱会，一连四场，场场爆满。



她在演唱会上唱的《勇敢的中国人》更是激发了嘉宾和听众对于回归祖国的渴望。

1984年的香港十大劲歌金曲颁奖典礼，群星闪烁，当众多实力选手在为“十大劲歌奖”掀起漫天的风沙时，徐小凤已众望所归，获得了最高荣誉大奖，成为该奖项第一位获奖者。

徐小凤（右）与梅艳芳

4年后，在金奖唱片颁奖典礼上，她和梅艳芳、陈百强各获3张白金唱片，看似平分秋色，但在梅艳芳的眼里，徐小凤是自己高山仰止的偶像。

1990年，徐小凤获得香港乐坛最高荣誉大奖“金针奖”，是该奖项第一位获奖女歌手。

1989年在第12届十大中文金曲奖颁奖礼上获得金针奖

从70年代末期到90年代早期，她先后灌录过数十张白金唱片，曾经在1年内出版7张唱片，所灌录歌曲的长度，足够供应电台连续播放3日3夜。

徐小凤以《风雨同路》《顺流逆流》《风的季节》《南屏晚钟》《花好月圆》等一首首经典佳作独步香港流行歌坛，也成为粤语流行音乐的代表人物。



当时，徐小凤与邓丽君齐名，双姝并耀，被称为“台湾有邓丽君，香港有徐小凤”。

1992年，担任亚洲小姐竞选决赛的表演嘉宾，和邓丽君同台演唱歌曲《戏凤》，右为徐小凤

徐小凤的歌曲既不乏流行时尚元素，又深具传统文化的蕴藉之美，因此她的歌迷遍布各个阶层，老少咸宜，雅俗共赏。

有人说，徐小凤就是一本完整的香港流行音乐史。

可是，1995年，在举办了15场演唱会后，徐小凤却在歌坛销声匿迹了，对此，她的解释是：“我没有想过退休，只是我太懒，休息了一长段时间。”

那段时间，她洗净铅华，从一个巨星的身份转换为一个寻常的普通人，和三五好友不时小聚，打打麻将，喝喝茶，去充分感受奔波了近30年，未能充分体会到的人间烟火。



2002年，罗文病危的消息传来，她黯然神伤，作为差不多同一期的歌者，他们共同见证了香港歌坛一个时代的璀璨，也目睹了它流水落花春去也的衰落。

临近午夜，噩耗传来。她做了一个自己至今都没想明白的动作——打开冰箱门拧开花生酱瓶盖，狠狠地吃了一大口。

“我后来在想，也许那是为了告诉自己，人生在世，不要让自己那么辛苦了，及时享受吧。”

张国荣与徐小凤

罗文、张国荣、梅艳芳……随着香港歌坛巨星的相继陨落，那段时间，徐小凤很少再出现在公众场合。

“有段时间，我确实因为他们的离开而唱不出，当时根本不肯相信，包括邓丽君的离开，到现在我都不肯相信。但现在想清楚了，他们没有唱完的，我就继续替他们唱下去。”

“舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。”但一个时代的根脉、情怀不能断，只要还能唱，她便愿意一直做那束不肯熄灭的光。

2005年6月下旬，在香港青山道一间不足30尺的旧鞋翻新小店里，一双5寸的高跟鞋被修补一新，一位女士付了30港币。

修鞋师傅怎么也想不到，一个月后，这双高跟鞋将在红磡体育馆的舞台上，熠熠闪亮。

它再度款款走来，与12000名香港市民重逢，而它的主人就是徐小凤。

当阔别歌坛十余载的小凤姐身着一袭曳地的长裙，重新踏上香港红馆的舞台，当山呼海啸的掌声此起彼伏，当大家齐声呼唤着她的名字的时候，她泪光盈睫，频频鞠躬致谢。



尤其是唱到那首经典老歌《顺流逆流》时，一向台风稳健的徐小凤泪流满面：

不知道在那天边可会有尽头

只知道逝去光阴不会再回头

每一串泪水伴每一个梦想

不知不觉全溜走......

这首歌可以说正是徐小凤人生的写照，太多人都看到了她的顺境和华彩，却少有人知悉她的逆境和悲哀，彼时抱病演出的她，已经56岁，对于生命的感悟来得格外深刻。

她重出“江湖”，宝刀未老，一把历经沧桑的嗓音仍有醉人的雍容，动人的醇美。

那年，她的演唱会场数一加再加；报纸杂志为她制作的回顾特辑被一售而空。

10年的时间，并没有冲淡歌迷那些音籁盈耳的记忆，小凤姐，依然是歌迷的最爱。

她也希望自己永远站在舞台上，只要歌迷在，她就舍不得离开。



以女中音唱腔闻名的徐小凤自1965年出道以来，以白光的《恋之火》迈入了歌坛，尽管最初有人以“小白光”誉之，但她一直在努力去掉这个标签，因为她深知，任何卓越都是独树一帜的。

所以，徐小凤一直在歌技上“如切如磋，如琢如磨”，不断地在音乐中寻找并创造属于自己风格的声音。

她说过，“我用歌唱来代替我的语言，所以，我严格地选每一首歌，我用心地唱每一首歌。

争取歌迷不是一件容易的事，它像储蓄一样，今天储一个，明天储一个。到你不断地努力了相当的时日，你才会发觉它是一个相当大的数目。”

2014年徐小凤在红磡体育馆里举办演唱会

她得天独厚，又敬事勤业，一把华美馥郁、圆转自如的嗓音倾倒了无数听众，征服了整个华语乐坛。迄今为止，她的歌迷早已横跨老、中、青三代，广布两岸三地以及华人聚居区。

她的歌声不浮夸讨巧，亦不以高亢激越展抱抒怀，在曲径通幽的娓娓道来中，在古意盎然的典雅端庄里，尽诉衷肠，以慰人心。

晏几道在《鹧鸪天》中写道：“云随绿水歌声转，雪绕红绡舞袖垂。”

天籁之音就是有着如此之大的魅力：意随清歌去，一醉在侬乡。

想当年，不要说名噪一时的四大天王对她顶礼膜拜，就连张国荣、梅艳芳也要尊称她一声“小凤姐”。

1982年，梅艳芳在香港新秀比赛上翻唱了一曲徐小凤的《风的季节》，获得了冠军；

刘德华和周润发都曾在香港红磡体育馆给徐小凤下跪以示崇拜。

2014年徐小凤在红磡体育馆里举办演唱会，刘德华作为邀请嘉宾

刘德华甚至表示过，如果可以的话，他愿意养徐小凤一辈子。

在歌坛上，演唱会的命名向来是制作团队和主办方都很头疼的问题，但徐小凤的演唱会主题根本不用主办方苦思冥想。

自1987年其演唱会以“金光灿烂”命名后，“金光灿烂”就代表了徐小凤，因为这四个字已与她水乳交融。

纵横华语乐坛半个世纪的徐小凤，早已成为香港演艺界的传奇，她至今仍是香港红馆个人演唱会总场次最多的女歌手。



她的事业辉煌无比，但在感情上，却“乏善可陈”。

据说徐小凤曾有过一段失败的婚姻，其后交往过一个叫廖辉的男子，尽管两人并非旗鼓相当的天作之合，但好在相识多年，浓情蜜意未转淡，只是准备结婚时，廖辉希望徐小凤可以和自己一起去美国定居，并要求徐小凤把国籍改了，徐小凤没答应，这样，一段金玉良缘便如风而逝。

“一首好歌，可以把它固定在录音带上、唱片上，永远不变，但一个人、一份情，又岂能如此简单，永恒不变？”

他有他的索求，她有她的底线。她不能为了婚姻把自己身为中国人的国籍放弃了，他也最终没有为了她，牺牲自己的远大前程。

时至今日，徐小凤仍孑然一身。



但她不觉得这是让人怜悯和同情的理由，任何一种人生状态，它唯有成为你的心灵之选，才值得一过。

就像刘瑜在《一个人要像一支队伍》中所写的那样：人生若有知己相伴固然妙不可言，但那可遇不可求，真的，也许既不可遇又不可求，可求的只有你自己，你要俯下身去，朝着幽暗深处的自己伸出手去。

良人若不可得，那么，最要紧的是自救，自赎，自爱。

如果一个人也可以自成天地，餍足怡然，为什么要在不快乐的关系中去作茧自缚呢？

她在演唱会上曾和观众开玩笑说，人到了一定的年龄，就不比谁年轻，而是比境界了。

这个境界，不止是爱的境界，艺术的境界，更有人生的境界。



艺海浮沉，名利场上游走，她有太多的机会去投身商业，或者在其他领域“长袖善舞”了，但她谨记自己是一名歌手，“不畏浮云遮望眼”，一唱就是五十年，纵贯黑胶、磁带时代，一直唱到CD、Internet时代，变的是时代的轨迹，和聆听的途径，不变的是，徐小凤始终以一颗热诚朴质的心，唱给万丈红尘，唱给天下有情人。

这个世上，有多少年轻时曾光华鼎盛的女子，最终沦入不可测的深渊，抑或以凄凉收束余生，只留下一声长叹。

她呢？自出道之日起，便在自己的心中，悄然划下了一条线，楚河汉界，泾渭分明，不可逾越，对事业的态度，对姻缘的态度，对人际的态度，更有对人生的态度，清醒而自持，勤力而不苟且，这避免了多少旁逸斜出，避免了多少无谓的情海纠葛，人生羁绊。

上天有好生之德，但你知道的，命运之舵，最终还得由我们自己去把握。



就像树深千尺，须根扎大地。然后，你才能枝繁叶茂，岁岁年年，开出红硕的花朵。

但命运四季，各有其盛，夏花之绚烂，秋叶之静美，都是人生宜时之景。

隐隐迢迢凉意浓，耳畔仿佛又传来伊人的歌声：不管明天，到明天要相送，恋着今宵，把今宵多珍重......